عندما يقول رسام المدرسة القديم (أنت تعرف النوع: لحية كبيرة مرعبة ، وسترة راكب الدراجة النارية ، وعبوس دائم ومجموعة من الأوشام التقليدية الباهتة) أن الوشم يشبه الملصق ، فأنت تعلم أنه عمل جيد. يستغرق الفنانون عقودًا من الممارسة لجعل عملهم واضحًا ونظيفًا وقريبًا من الكمال بما يكفي لكسب كلمة “ملصق” – ومع ذلك ، فإن جزءًا بسيطًا فقط من الموهوبين يصلون إلى هذا المستوى. أخذ سيرجي شانكو فكرة الوشم اللاصق وركلها في حالة تأهب قصوى ، وخلق قطعًا تبدو وكأنها يمكن أن تقشر مباشرة من الجلد. ومع ذلك ، على عكس ملصق Grim Reaper شديد الصلابة الذي أنفقت أمواله الخيالية في متجر البقالة ، فإن هؤلاء الأطفال يظلون فيه لفترة طويلة.
كيف بدأت في رسم الوشم?
بدأ كل شيء في عام 2010 ، عندما اكتشفت أن صديقي قد حصل على آلة وشم. بعد بضعة أيام ، طلبت منه أن يعطيه لي لبضعة أيام. بعد سنوات عديدة من الرسم ، كنت مهتمًا بمحاولة رسم الوشم وتدربت على بشرتي. في ذلك الوقت ، كنت أرغب في الحصول على وشم على ساقي بالكامل ، بغض النظر عن ماهيتها. أردت فقط أن أكون ممتلئة بالحيوية ، تمامًا مثل راكبي البي أم أكس الرائعين. الآن أفهم أن هذا كان غبيًا ، لكن هكذا بدأت رحلتي.
متى بدأت بتجربة أسلوب توقيعك?
بدأ كل شيء بعد أن رأيت جودة عملي تتحسن. لم أر أي جدوى من القيام بالواقعية البحتة. قادني هذا إلى الرغبة في إنشاء شيء جديد تمامًا.
كيف تغير طريقتك مع مرور الوقت?
كل شئ تغير. خلال السنوات القليلة الماضية ، استبعدت تمامًا الأفكار والمواضيع الموجودة في عملي السابق. بدأت ألاحظ أن الجماجم والملائكة والورود وغيرها من الأوشام الكلاسيكية ملأتني ، على الرغم من أنني حاولت إضافة شيء جديد إليها بين 2004-2007. إذا توقف فنك عن إثارة مشاعر حقيقية ، فأنت بحاجة إلى ابتكار شيء جديد وجديد.
ما يدخل في تصميم أحد الأوشام الخاصة بك?
ليس لدي حدود ، أنا أخلق بشكل حدسي. إذا أعجبني ذلك ، يجب أن يعجب العميل. عادةً ما يستغرق التصميم من 15 إلى 30 دقيقة بناءً على العميل'الجانب ل. عادة ما تعمل الأفكار الأولى التي تتبادر إلى ذهني بشكل أفضل.
ما هو الدور الذي تلعبه نظرية اللون في عملك?
هذا السؤال جعلني أبتسم. أنا لا'لا أعرف قواعد اللون أو عجلة الألوان. أشعر بالخجل من هذا ، لكنني أبتكر بشكل حدسي. كل شيء يحدث لسبب ما في عملي ، مما يعني أنه لا يمكنني الاعتماد على قواعد الألوان والأنماط. لكن بصفتك فنانًا ، إذا ابتكرت فنًا بطريقتك الخاصة ، فسوف يكتشف الآخرون ذلك.
أين تجد الإلهام لتصميماتك?
أنا'لقد كنت أفكر في هذا كثيرًا خلال العام الماضي. لقد ألهمني تحول غير متوقع في التكوين ومحاولة فهم المعنى من مصدرين إلى ثلاثة مصادر. أثرني بانكسي بهذه الطريقة – كل شيء في أعماله بسيط ولكنه مفيد أيضًا. في صناعة الوشم ، لا تتوقف جودة العمل عن إدهاشي. هذا لأنه يمكنك العثور على سيد جديد كل يوم على Instagram يقوم بواقعية عالية الجودة بشكل لا يصدق. بالنسبة لإلهام الأسلوب ، فقد بدأت للتو في الظهور'من السابق لأوانه اكتشاف شخص ما. سيخبرنا الوقت ، لكنني أعتقد أن كل شيء سيتغير بعد سنتين إلى ثلاث سنوات.
متى بدأت عمل الوشم اللاصق?
في مرحلة ما ، بدأ الوشم ذو الخلفية يزعجني. فكر العديد من فناني الوشم في عناصر في الخلفية وحاولوا إضافة أكبر قدر ممكن من الأصالة. ولكن عن قرب ، بدا كل شيء وكأنه فوضى ولم يكن شيئًا مقروءًا. فكرت في كيفية البدء في القيام بكل شيء بدون خلفية كما يفعل شباب المدرسة القديمة. عدت إلى مسقط رأسي لزيارة والديّ وبدأ أصدقائي يطلبون مني وشمًا. لقد صنعت صورة لهارلي كوين بدون خلفية ، لكن بعد ذلك قررت أن أرسم مخططًا أبيض حولها ، كما لو كانت ملصقًا. بالطبع ، لم يعجب أحد بهذه الفكرة ، لكنني أصررت لأنني قمت بعمل الوشم مجانًا. قررنا أنه إذا لم ينجح الأمر ، فيمكنني تغطيته بخلفية عادية في غضون أسبوعين. لكن الوشم النهائي كان مثاليًا وبدا وكأنه ملصق حقيقي. على Instagram ، اكتسب الوشم شعبية على الفور وبعد ذلك ، جربت ملصقات الوشم لفترة طويلة. لم أكن أتوقع أن تؤدي هذه التجربة إلى الكثير من الطلب.
ما الذي تتمنى أن تعرفه عن الوشم قبل أن تبدأ?
فكر في أسلوبك لأنه أهم شيء.
متى يكون فنان الوشم جاهزًا للتفرّع بأسلوبه الخاص?
بالنسبة لي ، يحدث هذا عندما يكونون راضين تمامًا عن أساسيات عملهم – مثل العمل الخطي وتشبع اللون. بعد ذلك ، سيبدأون في التفكير في الأمر. يجب أن يكون هناك مصدر للإلهام ، شيء يمنحك الطاقة ليس فقط لمدة شهر أو عام ، ولكن الوقت اللازم لإنشاء أسلوبك الخاص. بعض الفنانين الذين ألهمتني أنماطهم المتميزة هم كارلوس توريس ونيكو هورتادو وبول بوث ومستر كارتون وتيمي بي..