لا يحلم العديد من فناني الوشم أبدًا بترك حياتهم المهنية وراءهم. ومع ذلك ، بعد 14 عامًا من العمل ليصبح فنانًا واقعيًا مشهورًا عالميًا ، قال مايك دارجاس وداعًا لعالم الوشم. لم يتخذ قرار دارجاس عبثا. بدلاً من ذلك ، وجه طاقته نحو لوحات الواقعية المفرطة واسعة النطاق ، وعرض مجموعاته في صالات العرض المرموقة حول العالم. جلس إنكيد مع دارجاس لمعرفة ما الذي دفعه إلى إجراء مثل هذا التغيير الجذري في حياته المهنية وما هي عمليته في إنشاء لوحات ذات لمسة لزجة ولكن حلوة.
قبل أن تصبح رسامًا مشهورًا عالميًا ، كنت فنانًا للوشم. خذنا من خلال تجربتك في صناعة الوشم ولماذا تركت هذه المهنة وراءك.
كنت دائما فنانا. منذ الطفولة ، تعرفت على شغفي وتعرف الآخرون على موهبتي. كان الوشم وسيلة جميلة يمكنني من خلالها التعبير عن فني ، لكنني تركت الوشم لأنني شعرت أنني أستطيع التعبير عن نفسي أكثر بالرسم.
كيف ساعدك العمل كواشم لمدة 14 عامًا على أن تصبح رسامًا واقعيًا ناجحًا?
ساعدتني تجربة إنشاء وشم صورة واقعية في شحذ مهاراتي. ساعدني الإبداع والممارسة والعطاء اليومي بنسبة 100٪ على إتقان مهاراتي والنجاح في الواقعية.
ما الذي يروق لك بشأن الواقعية المفرطة وما ألهمك في سلسلة “Honey”?
منذ أن كنت طفلاً ، أحببت الفكرة والتحدي المتمثل في محاولة إنشاء شيء يبدو حقيقيًا قدر الإمكان. أجد أنه من المذهل جدًا أن يتمكن الإنسان من إنشاء شيء يشبه الشيء الحقيقي أو الصورة الرقمية. لا يزال يفجر ذهني.
عندما بدأت في استخدام العسل ، كانت تجربة ، ثم أدركت كيف أحببت الجمال والتعبير الذي جاء. أحب ما يفعله العسل بالتعبير عن النموذج والواقعية التي تأتي من خلاله. كل شخص لديه رد فعل مختلف مع العسل ، والذي دائمًا ما يخلق تعبيرًا مثيرًا للاهتمام لا يمكنهم إخفاءه ، إنه فريد جدًا وأحب التجديد في كل مرة. بالنسبة لي ، فإن الجمع بين المرأة والعسل له أجمل تأثير وقد ساعدني على الشفاء.
ما هي عمليتك لإنشاء قطعة من البداية إلى النهاية?
أعمل على تصوير النموذج ومحاولة التقاط التعبير الأصيل الذي يأتي من خلاله. أرسم الخطوط العريضة ، غالبًا على قماش ، وأحيانًا على لوحة خشبية أو وسائط أخرى ، ثم أبدأ بالطبقة الأولى. عادةً ما أبدأ بالمركز ، وأرسم العيون ، وأضيف التفاصيل أثناء التنقل مع كل طبقة. أحب أن أجرب وسائط مختلفة ، وأخلط الأشياء ، وأتطلع دائمًا لمعرفة المزيد. عادةً ما أعمل بالتوازي مع أعمال أخرى ، لذلك تستغرق كل قطعة من شهر إلى شهرين حتى تنتهي اعتمادًا على المدة التي أرسمها كل يوم.
أي الفنانين التشكيليين ، الكلاسيكيين والحديثين ، ألهموا أسلوبك وتقنياتك?
ألهمني كل الأساتذة القدامى في البداية. الفنانون الأكثر إلهامًا بالنسبة لي هم سلفادور دالي ، كارافاجيو ، إستفان ساندورفي ، إتش آر جيجر..
لماذا ترسم بالزيت وهل حاولت إنشاء فن بدهانات أخرى?
جربت العديد من الوسائط الأخرى ، لكن الزيت هو المفضل لدي. أحب العمل بالزيوت بسبب الملمس والأصباغ وأحب حقيقة أن لها تاريخ طويل في استخدامها من قبل الأساتذة القدامى.
ما هو موقفك من مدرسة الفنون وهل تعتقد أن فناني اليوم بحاجة إلى تعليم تقليدي?
لا أؤمن بالحاجة إلى مدرسة فنون. أنا خصم تلقائي ، لذلك لم أذهب إلى المدرسة لدراسة الفن. تعلمت بمفردي من خلال الممارسة والتعلم من خلال الكتب وعبر الإنترنت. في النهاية ، أنت فقط بحاجة إلى الخبرة والكثير من التدريب والوقت لبدء العمل.
ما المدينة التي كان لها التأثير الأكبر على فنك?
أحدثت لندن أكبر تأثير ، حيث بدأ الناس يهتمون بي وبفني.
أين تأمل أن تكون بعد سنة واحدة وخمس سنوات وعشر سنوات?
في غضون عام واحد ، سأحضر عرضًا منفردًا بالمتحف. بعد خمس سنوات ، سأكون في جميع المتاحف الكبرى حول العالم ، وبعد عشر سنوات ، أتمنى أن أصبح أسطورة حية. التركيز على المعيشة.
ما الجديد بالنسبة لمايك دارجاس وما الذي يتوقعه قراءنا منك في النصف الثاني من عام 2019?
بعد ذلك ، لديّ عرضي الفردي التالي في نيويورك في معرض C24. كل شيء آخر لا يزال قيد التقدم.