هناك شيء كلاسيكي حقًا في إنشاء صورتك الخاصة ، لا سيما في عالم حديث يعاني من اندفاع الصور الذاتية والحقائق القاسية للصور غير المعدلة. يعد مشاهدة العروض الفنية والتراخيص الإبداعية التي يمكن أن يستخدمها فنان ما أنفاس هواء منعش عند تصوير صورة شخص ما على القماش باستخدام أي وسيط يستقر عليه الراعي والفنان. إذا كنت كوميديًا مارجريت تشو, ومع ذلك ، سترغب في استخدام الدم والكثير منه.
قد يبدو الأمر مروعًا بعض الشيء ، لكن تلوين الدم كان ظاهرة مستمرة لبعض الوقت الآن. فنسنت كاستيجليا هي فنانة مقيمة في نيويورك تشتهر بالعمل في اثنين من أكثر الوسائط حميمية في العالم ، الوشم والرسم بالدم. عندما لا يقذف بالحبر ، يجد نفسه يسحب دمه ليصنع لوحاته الرئيسية المجنونة والداكنة. مع بعض قطعه التي يصل ارتفاعها إلى 7 أقدام ، فلا عجب أنه جذب انتباه عشاق الفن مثل تشو. يقول كاستيجليا الذي كان يجرب الرسم على الدم منذ عام 2000: “كان الإلهام الأولي للعمل بالدم هو الاتصال بعملي على المستوى الأكثر مباشرة والشخصية الممكنة”. عندما بدأت العمل بها شعرت بعلاقة لم أشعر بها بأي وسيلة أخرى. كان هناك شيء حقيقي يحدث ولم أكن أتخيل العمل في أي شيء آخر ولكن من هناك بعد ذلك “.
كاستيجليا'أقيمت لطلاء تشو'الصورة.
قررت تشو ألا تطلب من كاستيجليا رسم صورتها فحسب ، بل عرضت أن تستخدم دمها بدلاً من دمه. تشرح كاستيجليا: “سألت في البداية عما إذا كان بإمكاني فعل ذلك بدم الحيض ، وبغض النظر عن فكرة رائعة ، أخبرتها أنه لا يوجد ما يكفي من الدم من هذا النوع لرسم لوحة على نطاق واسع.” بالنسبة لصورة تشو ، احتاجت كاستيجليا إلى جمع 12 قارورة من دمها بحجم ستة مليمترات واستخدامها باعتدال قدر الإمكان. يتابع كاستيجليا: “لقد فضلت العمل بدمي الخاص طالما كنت أفعل ذلك”. “وصلت مؤخرًا إلى مكان تساءلت فيه عما إذا كنت بحاجة لاستخدام خاصتي على وجه التحديد أم لا. احتاجت إلى إطلاق الكثير من الطاقة باستخدام دمي وإعادة تكوينه على هذه اللوحات حتى أتمكن من فهم هذا العالم بشكل أفضل قليلاً. لست متأكدًا من أنني بحاجة لفعل ذلك بعد الآن. لذلك جاءت هذه [العمولة] في وقت ممتع حقًا “.
لقطة تقدم من تشو'الصورة
بعد وضع المفهوم المرسوم للرسم رقميًا وجمع كل الدم الذي سيحتاجه من تشو ، بدأ الرسام الذي تحول إلى فنان تجريبي في الرسم. “هذه اللوحات بيضاء” ، تشرح كاستيجليا. “كل ما أتعامل معه هو بياض الورقة ، لذلك أقوم بتطوير كل الألوان الداكنة وجميع النقاط الساخنة من خلال عدم الرسم والرسم من حولها. إنه نفس المبدأ مثل القيام بعمل أحادي اللون باللونين الأسود والرمادي في الوشم. أنا أعمل أيضًا مرتديًا القفازات طوال الوقت. هذا نوع آخر من الأشياء التي لا يجب أن يفكر بها الرسامون الآخرون. “
استغرقت الصورة حوالي ستة أشهر لتكتمل بإزاحة الستار عن تشو في وقت سابق من شهر أكتوبر. يقول كاستيجليا: “لقد استحوذت القطعة حقًا على جوهر مارجريت”. “جزء من لغتي المرئية هو الانحلال ، لكنني لم أرغب في أن يكون هذا شيئًا دمويًا أو يُنظر إليه على أنه دموي ، لذلك أخذته في اتجاه تمثال نصفي من الحجر – وهو شيء له جمالية كلاسيكية ولكن بعد ذلك أبلغت أيضًا عن شيء آخر لها. لقد مثلت الانحلال من حيث الشقوق في جميع أنحاء الحجر. لقد كانت حلولا وسطا لطيفة “. من قال لا يمكنك تحويل الدم إلى حجر?
الدم والفرش التي استخدمها Castiglia للرسم.
أصبحت هذه الصورة معلمًا ضخمًا لكاستيجليا. إنها لا تمثل فقط امتدادًا لرسوماته من دمه إلى دم الآخرين ، ولكنها أيضًا بدأت في اتجاه الصور المتفائلة القادمة. التالي بالنسبة لكاستيليا هي لجنة إعادة الحياة إلى صورة المخرج جون بوروفسكي, معروف بأفلامه الوثائقية عن القتلة المتسلسلين. نظرًا لأن فن بوروفسكي يركز على أولئك الذين تدور حياتهم حول الدم ، يبدو أن أسلوب توقيع كاستيجليا سيثبت أنه مناسب تمامًا.