Sie finden Carolina Caos Avalle genau an der Schnittstelle von Pop-Art-Collage und Skin. Avalle stellt atemberaubende Designs her, die realistische Elemente, abstrakte Texturen und Anspielungen auf Kindercartoons kombinieren und jedem Kunden ein wirklich einzigartiges Kunstwerk bieten. Wir haben uns mit Avalle getroffen, um mehr über ihren Designansatz zu erfahren, wie sie Texturen in ein Tattoo integriert und welche Ratschläge sie ihrem jüngeren Ich geben würde.
Wann hast du dich in die Kunst verliebt?
Ich habe seit meiner Kindheit gerne gezeichnet und gemalt. Es wurde ein körperliches Bedürfnis für mich, wie Schlafen oder Essen. Während der Schule schloss ich mich manchmal tagelang in meinem Zimmer ein und habe nur gezeichnet. Beim Zeichnen und Malen vermittle ich meinen oft gequälten Gemütszustand, denn ich bin nie zufrieden mit dem, was ich tue.
Wie waren die ersten Jahre deiner Tätowierkarriere?
Vor acht Jahren habe ich meinen Arbeits- und Lebenspartner Stefano Galati kennengelernt. In den ersten Jahren habe ich versucht, mehr zu lernen, verschiedene Stile auszuprobieren, zu zeichnen und verschiedene Tätowierer zu studieren. Von Japanisch bis Cartoon, Realistisch bis Old School, Farbe bis Schwarz-Grau, ich habe versucht, so viel wie möglich von verschiedenen Tätowierern zu lernen.
Wie würdest du deinen aktuellen Stil beschreiben und wie hat er sich im Laufe der Zeit entwickelt?
Heute nenne ich meinen Stil Realismus Avantgarde und er ist das Ergebnis meines Studiums und meiner Herangehensweise an verschiedene Techniken. Ich kombiniere Illustration, Realismus, Grafik und Malerei harmonisch. Ich habe diesen Stil über die Jahre entwickelt, aber ich verändere mich ständig. Ich lebe in einem Zustand der ewigen Angst, in dem ich nie ganz zufrieden bin und ständig darauf aus bin, meine Technik und meinen Stil zu verbessern. Ich muss viel lernen und es gibt immer etwas zu verbessern. Da ich sehr selbstkritisch bin, hoffe ich immer, dass es beim nächsten Tattoo besser wird.
Wie entscheidest du, welche Elemente du zu einem Tattoo kombinieren möchtest?
In meinen Projekten baue ich die Teile Realismus, Malerei, Abstraktion und Grafik so auf, dass die Farben im Kontrast zueinander stehen und das Hauptthema hervortreten. Ich liebe es, mich der Komplexität des Realismus mit der Einfachheit und Süße der Illustration zu nähern. Die Hauptthemen, auf denen ich die ganze Komposition aufbaue, sind fast immer weiblich. Die Frau ist eine Vorliebe, die ich schon immer hatte, noch bevor ich mit dem Tätowieren angefangen habe. Hinter einem weiblichen Gesicht verbirgt sich eine andere Schönheit und Zartheit, von der ich zu sagen wagen würde, dass sie tiefgründig ist.
Welche Rolle spielt Textur in deiner Arbeit??
Textur ist für meine Arbeit von grundlegender Bedeutung. Die grafischen, abstrakten und gestalterischen Elemente geben der Komposition Leben, die das Tattoo vereinen, indem sie den Realismus noch mehr hervorheben.
Welchen Rat würdest du deinem jüngeren Ich geben?
Alles kann sich immer ändern, zum Guten oder zum Schlechten. Normalerweise tun die Dinge im Leben nicht'Es passiert nicht zufällig, aber mit Engagement und Beharrlichkeit können meiner Meinung nach viele Ergebnisse erzielt werden. Vor allem müssen Sie zufrieden sein, wenn Sie wissen, dass Sie Ihr Bestes gegeben haben, um Ihre Ziele zu erreichen.