Das Tätowieren im Westen ist seit langem mit der dunklen Seite verbunden. Makabre Bilder – Sensenmänner, Grabsteine, Schädel usw. – sind das A und O der Tattoo-Designs. Während ein einfacher Totenkopf für Opa gut genug war, versuchen die Leute heute, den Kriechfaktor auf das Maximum zu bringen. Brian Kennedy aus Toronto, auch bekannt als Sewp, kann das Tattoo liefern, von dem Ihre dunklen Herzen geträumt haben. Seine eindringlichen Designs haben ihm schnell einen Ruf als Meister des Makabren eingebracht. Wir haben uns mit Kennedy zusammengesetzt, um zu erfahren, wie ihn das Tätowieren gefunden hat und was er als nächstes tätowieren möchte.
Wie war deine Erziehung und wie hat es dich dazu gebracht Tätowierer zu werden?
Meine Mutter hatte mich, als sie 21 war, in einer seltsamen Stadt namens Brampton, Ontario, und sie drängte sich wie eine absolute Königin, um mir eine gute Kindheit zu bescheren. Ich war ein beschissener Student, weil ich ständig abgelenkt war und kritzelte. Ich dachte nur, dass alle die ganze Zeit kritzelten. Jedes Mal, wenn ich einen kranken Film sah oder eine neue Band hörte, die mir gefiel, fühlte ich mich immer gezwungen zu zeichnen. Es war, als müsste etwas herauskommen, und die einzige Möglichkeit, dies zu tun, war zu zeichnen. Als Teenager wurde bei mir ADS diagnostiziert und ich bekam Adderall, um meine Neigung, mich leicht ablenken zu lassen, einzudämmen. Diese Scheiße hat mich in einen verdammten Zombie verwandelt und meine Freunde und ich würden sie normalerweise wie Ekstase knallen lassen, wenn wir uns langweilen, also letztendlich keine sehr gute Situation. Sicher, ich wurde nicht abgelenkt und ich habe viel geschafft, aber ich habe viel mittelmäßiges Zeug gemacht. Zumindest weg von den Drogen, auf die ich Kunst machte, auf die ich stolz war, wenn auch in einem langsameren Tempo. Ich hatte während meiner ganzen Teenagerzeit beschissene Arbeitsjobs und zeichnete die ganze Nacht, ungefähr acht Jahre lang und bis in meine 20er Jahre. Schließlich zog ich zum Studium nach Toronto, brach zweimal ab und bekam mit 24 eine Ausbildung in einem kleinen Laden im East End namens Elevated Ink.
Wie hast du deinen aktuellen Tätowierstil entwickelt und welche Künstler haben bei dieser Entscheidung geholfen?
Ich habe ein seltsames Problem mit dem Begriff “Stil”. Es impliziert, dass ein Künstler auf einem konsistenten Weg gelandet ist, Kunst zu machen und für immer so bleiben wird. Bei mir ist das nicht der Fall. Einige meiner wichtigsten künstlerischen Einflüsse beim Tätowieren waren Illustratoren wie Ralph Steadman, Gerald Scarfe, Mcbess und insbesondere Stephen Gammell – er ist der Typ, der die „Scary Stories to Tell in the Dark“-Bücher illustriert hat. Anscheinend sind diese in Großbritannien wegen der Illustrationen in Schulen verboten, aber wir hatten sie in Kanada und ich würde sie aus der Bibliothek stehlen.
Ich wurde auch stark von Graffiti-Künstlern beeinflusst. Zuerst mochte ich Streetart wirklich, aber schnell hatte ich das Gefühl, dass es die lahmeste und prätentiöseste Version von Vandalismus auf dem verdammten Planeten war. Anständiger Straßen- und Zug-Graff, roher Fick-Du-Vandalismus ist König. Wenn ich Feuerlöscher-Etiketten an den Fronten von Designergeschäften sehe, drehe ich mich voll durch. Etwas an dem perfekten Cocktail aus Adrenalinkick und Kreativität hat mich wirklich angekurbelt und ich fange bis heute Tags. Mit Anfang 20 verbrachte ich viele schlaflose Nächte im tiefen kanadischen Winter beim Malen von Zügen und Wänden bei -20 Grad Wetter mit Handwärmern unter der Farbe.
Was dich an Fledermäusen, Spinnen, dunklen Damen und anderen makabren Bildern reizt?
Ich bin mir wirklich nicht sicher, warum mich solche Themen anziehen, aber ich habe gruselig immer mit cool gleichgesetzt. Etwas über scharfe und dramatische grafische Merkmale in Designs ist mir immer ins Auge gefallen. Heutzutage zieht es mich zu einer ganzen Reihe von stilistischen Ansätzen, aber in meiner eigenen Arbeit halte ich gerne eine Konsequenz und erlaube mir auch, zu experimentieren.
Wie können Sie ähnliche Bilder auf originelle Weise für neue Kunden erstellen??
Es gibt buchstäblich Millionen von Referenzfotos, die sich für großartige Tattoo-Kompositionen eignen. Es geht wirklich darum, mit den grafischen Werkzeugen jedes Mal einen neuen Ansatz zu entwickeln, z.
Wovon hoffst du, in Zukunft mehr tätowieren zu können?
Ich tendiere wirklich zu mehr musterbasierten Arbeiten, die den Körper kleiden. Weniger Fokus auf die Bilder innerhalb des Tattoos und mehr Fokus auf den Körper meines Kunden als Kunstwerk.
Was sollten unsere Leser noch über Sie wissen?
Ich liebe es, zusammenzuarbeiten. Sie (der Kunde) und ich, wir sind hier auf dem gleichen Spielfeld. Wir sind ein Team und wir werden diese Scheiße aus dem Park schlagen.