Galerie a rozhovor Scrape odhaluje umělce Blakea Neuberta.

Velké umění vám může připomenout, že jeho téma je více, než co se na první pohled zdá. Existuje nespočet textur a vrstev a nekonečné množství různých odstínů skryté barvy, které se spojují a vytvářejí celé dílo. Přitahuje diváka a zpochybňuje běžné vnímání a osvětluje perspektivy, které byly dříve neuvažovány.

Ve svém nejlepším a nejpodvratnějším smyslu však velké umění může něco postavit před vás, ukolébat vás ve falešném pocitu bezpečí při své normálnosti a poté vytáhnout koberec zpod vás.

To je přesně to Blake Neubert dělá se svým uměním (výše uvedené video je spolupráce s tatérem Ishmael Johnson). Ačkoli svou kariéru začal malováním relativně standardní západní Ameriky, v poslední době vyrazil novou odvážnou stezkou do zvláštnější a surrealističtější práce. Na jeho stránce Instagram a kanálu YouTube najdete několik videí o tom, co se rychle stává stylem podpisu: namaluje postavu, typicky něco, co byste očekávali ve sbírce kýčovitého umění obchodu s kýčovitou šetrností, a poté dokončit díl, klouže po horní vrstvě barvy žiletkou, aby odhalil skrytou zvrácenost pod ním. Dokončená práce je chorobná zvědavost – nemůžete se jen dívat a přemýšlet, proč přesně Superman má děsivé oči podlité krví nebo jak blonďatá kráska dostala do úst koule. Dohnali jsme Neuberta, abychom zjistili, co přesně pohání šílenství za jeho novými inovativními metodami. Chcete -li si přečíst náš rozhovor, spusťte prezentaci.

Ve vaší dřívější práci to vypadalo, že se více soustředíte na impresionistické/realistické styly s tradičními americkými tématy. Abych to řekl na rovinu, co se stalo? Myslíš to nervové zhroucení ...? No, to a umění bylo vždy mým mechanismem, jak zapadnout do společnosti. Někteří lidé používají umění k útěku, úniku a být outsiderem. U mě to bylo naopak. Již od útlého věku jsem byl jiný než ostatní děti. Měl jsem nějaké záležitosti týkající se duševního zdraví, se kterými jsem se potýkal, a viděl jsem předěl mezi ostatními dětmi a mnou. Rychle jsem si však všiml, jak ke mně lidé přitahují, když kreslím. Dodalo mi to sebevědomí umožnit lidem, aby mě přijali. Když jsem vyrostl ve Wyomingu, neměl jsem mnoho vnějších vlivů. Během mých formativních let bez internetu jsem byl velmi uzavřený od většiny současné kultury (vtip byl, že jsme byli pět let za zbytkem světa ... Skutečnost byla spíše 10). Jediné umění, které jsem viděl, bylo západní umění, takže to pro mě byl zlatý standard, a chtít do toho zapadnout a přijmout to, bylo pro mě důležité. Strávil jsem mnoho let učením se techniky, jak malovat jako staří západní velikáni. Jak jsem stárl, viděl jsem stále více umění, které bylo asi tak opačné od toho, jak by mohlo být. I když stále existuje několik západních umění, která miluji.Přemýšlím o dokumentu, který jsem sledoval o M.C. Escher a jak chtěl být jako italský krajinář a strávil tolik let jako neúspěch. Dokud se sám se sebou neztratil a nepřišel na to, kdo je a ne kým by chtěl být, stal se umělcem, jakého ho známe. Ačkoli se stále cítím uvězněn ve svých dvou tělech s uměním, moje profesionální stránka stále dělá velmi technické portréty, ale moje divoká stránka stále vypadá, že má nějakou zábavu. Někdy mi připadá divné, že se lidem líbí nový styl, který dělám. Je to pro mě velmi autentické a velmi osobní. Je to tedy velmi podobné tomu, že někdo cítí můj tělesný pach a má ho rád. Je to trochu překvapivé a znepokojivé. Jsem však velmi vděčný za to, že se lidem práce líbí a reagují na ni. Jsem jen překvapen. … Ale ano, nervové zhroucení pomohlo.Váš Instagram je plný videí s vašimi odhaleními, a to jak technikou škrábání s obrazy, tak světelnou tabulí s kresbami. Můžete vysvětlit význam těchto kousků a jejich podvracení? Když jsem byl mladší, vždycky jsem si myslel, že existuje jeden příběh - pravda nebo „skutečná verze“. Jak stárnu, vidím, jak jsme schopni posunout pravdu nebo ji přizpůsobit našemu životnímu stylu. Je to něco, čemu jsem vždy věnoval pozornost. Je tu mnohoCo se odhaluje, když „stáhnete závoj“? Pravda ... možná pravda ... možná jen druhý nebo třetí příběh. Jak s nimi pracuji, snažím se spojit dva obrázky, které vytvářejí třetí příběh. Bylo by snadné z nich udělat velmi neobvyklé věci, takže se snažím zachovat nějaké vyprávění. Nevidíte mě, jak dělám kýčovité obrazy kokonů oškrábaných na krásného motýla nebo něco podobného. Musí to zapadat do mé osobnosti a humoru, jinak to neudělám.Jak jste tyto techniky vyvinuli? Vlastně pocházely ode mě, když mi bylo asi 7. Kdysi jsem na jednu stranu papíru kreslil postavy; a na zadní stranu bych nakreslil svalovou tkáň/kosti a držel ji na světle, abych ukázal oba obrázky. Moc se mi líbilo odhalení a to, jak snadné bylo, aby fungoval. Asi před měsícem jsem seděl ve svém studiu a nápad se mi vrátil, a tak jsem začal vytvářet tato rychlá malá videa.sklo vystřelil lebkuKde se vzal ten surrealistický, téměř násilný vzhled vašich postav? Snadno mi vadí tolik vizuálních věcí v životě. Postupem času jsem začal být velmi citlivý na groteskní snímky, ale téměř se z toho stala posedlost. Jsme zaplaveni snadno dostupnými obrázky reportérů s uříznutou hlavou nebo lidí s kůží nebo jen obrazy barbarského mučení. Opravdu mě to pronásleduje. Nemaluji takové obrázky, abych „byl cool“ nebo abych lidi děsil nebo urážel. Je to naopak. Snažím se s tím smířit. Vyrostl jsem ve čtení komiksů a studiu nerealistických dynamických úhlů a zkroucení superhrdinů v pohybu, a tak se snažím zachovat nějaký jejich prvek v práci. Vyplývá to také z mého dalšího života, méhoProč takové zaměření na zuby a ústa? Zvykli jsme si na to, že lidé opravují části svých funkcí, které nejsou „společensky přijatelné“. Když má tedy někdo velmi neobvykle zuby nebo oči, je mi to velmi nepříjemné a vlastně nevím, jak s ním komunikovat. Tyto prvky jsou pro nás konverzační zvířata tak důležité, že si užívám psychologii a strach za nimi. Pokud to uděláte správně, nemusíte je příliš upravovat, aby věci vypadaly velmi strašidelně nebo trochu děsivě.Ve kterých médiích nejraději pracujete? Většinu malířských let jsem strávil prací s olejem. Miluji lesk, když je zaschlý, a celkovou kvalitu, ale teprve nedávno jsem se zamiloval do akrylu. Obvykle pracuji rychle z nutnosti, takže to odpovídá mému životnímu stylu a učím se pracovat s médiem podobným oleji a akvarelu. Baví mě experimentovat s různými značkami. Mám rád některé špičkové věci, ale také miluji opravdu kraviny/nekvalitní barvy. Každý v mé práci poskytuje svou vlastní funkci. Mám velmi omezenou paletu a znám barvy, které se mi líbí, a tak experimentuji se značkami, abych zjistil, jak mohu s barvami manipulovat. Zjistil jsem, že povrch je nejdůležitějším prvkem. Miluji velmi suché povrchy. Pomáhá mi to opravdu vytvořit textury, které chci.Co je to smrt spolupracovníka? Jaké je tam poslání? Je to projekt, který jsme s Benjaminem Bjorklundem vytvořili, abychom vytvořili zážitek, kde si umělci navzájem malují portréty a poté si je vyměňují. Poskytuje umělcům příležitost spolupracovat a sbírat si navzájem svá díla a nezaměřovat se na prodej nebo konkurenci. Vybrali jsme 12 nejlepších umělců na světě, se kterými jsme spolupracovali, a byl to jeden z nejlepších zážitků mého života. Pocit komunity a rodiny je úžasný. Druhý rok se blíží a bude to další úžasný rok.Existují nějaká další kulturní témata/tropy, které se snažíte vykreslit svým stylem? Vždy jsem zjistil, že kombinace sportu a umění je pro mě jedna z nejpodivnějších estetických kombinací. Je to něco, co chci stále zkoumat. Žijí v tak odlišných světech se svými příslušnými fanoušky, takže chci zjistit, jak toto párování prozkoumat více. Ne proto, abychom vytvářeli fanouškovské umění, ale kombinovali rituály a symboly naší kultury prostřednictvím těchto profesionálních sportů, s nimiž zacházíme jako s vlastenectvím nebo náboženstvím. Podívejte se na další díla Blakea Neuberta níže a na jeho úžasném Instagramu a podívejte se na jeho rozhovor na Artist Decoded.K dispozici na INKEDSHOP.COM: DámskéKód kupónu v inkoustovém obchodě

Ve vaší dřívější práci to vypadalo, že se více soustředíte na impresionistické/realistické styly s tradičními americkými tématy. Abych to řekl na rovinu, co se stalo?

Myslíš to nervové zhroucení …? No, to a umění bylo vždy mým mechanismem, jak zapadnout do společnosti. Někteří lidé používají umění k útěku, úniku a být outsiderem. U mě to bylo naopak. Již od útlého věku jsem byl jiný než ostatní děti. Měl jsem nějaké záležitosti týkající se duševního zdraví, se kterými jsem se potýkal, a viděl jsem předěl mezi ostatními dětmi a mnou. Rychle jsem si však všiml, jak ke mně lidé přitahují, když kreslím. Dodalo mi to sebevědomí umožnit lidem, aby mě přijali. Když jsem vyrostl ve Wyomingu, neměl jsem mnoho vnějších vlivů. Během mých formativních let bez internetu jsem byl velmi uzavřený od většiny současné kultury (vtip byl, že jsme byli pět let za zbytkem světa … Skutečnost byla spíše 10). Jediné umění, které jsem viděl, bylo západní umění, takže to pro mě byl zlatý standard, a chtít do toho zapadnout a přijmout to, bylo pro mě důležité. Strávil jsem mnoho let učením se techniky, jak malovat jako staří západní velikáni. Jak jsem stárl, viděl jsem stále více umění, které bylo asi tak opačné od toho, jak by mohlo být. Přesto stále existuje několik západních umění, která miluji.