Ein Künstler kann in vielen Formen auftreten, aber selten sehen wir einen, der sich völlig dem widersetzt, was wir als persönlichen Ausdruck kennen. Tiffini Truth, ein ehemaliges Inked Life-Model, das zur Performance-Künstlerin wurde, bringt einen Act mit, den Sie'noch nie gesehen. Sie leitet eine Performance-Show namens The G.R.I.N.D (was für Ground Right Into Night steht).'s Staub) und wirkt auf "Kunst aus Zerstörung schaffen." Truth . kombiniert durchdringenden Gesang, die invasive Erfahrung von Elektrowerkzeugen und elektronische Begleitung'Sein einzigartiger Sound ist absolut unvergesslich. Truth spielt mit unserer Wahrnehmung von Kunst und Musik durch ihren selbst begründeten Grind-Blues und ihr Performance-Stil rundet das Erlebnis ab. Neben der Erforschung eines unerschlossenen Genres von "Metall" Musik ist Truth auch eine ausgebildete Schlangenmensch, was den ungewöhnlichen und avantgardistischen Aspekt ihres stimmlichen Geschichtenerzählens noch verstärkt. Durch ihre Musik und ihre Performance versetzt Truth ihr Publikum in Schwung und bietet den Zuschauern eine Show, die eine Vielzahl von Emotionen anspricht, von Angst über Aufregung bis hin zu Erleuchtung, die alle zusammenkommen, um einen faszinierenden Akt des Mutes und des Talents zu erzeugen.
INKED: Beschreiben Sie, was Ihnen während einer G.R.I.N.D-Aufführung durch den Kopf geht. Wie fühlt es sich an, mit Elektrowerkzeugen zu interagieren, physisch und emotional??
TIFFINI-WAHRHEIT: ich könnte'Ich sage dir nicht ehrlich, was mir durch den Kopf geht, wenn ich'm die Show aufführen. Ich verliere buchstäblich das Bewusstsein. Oft wird absolut alles vergessen. Was ist der Punkt für mich, es zu tun. Die ultimative Flucht vor der Realität, wenn Sie so wollen. Diese wenigen klaren Momente, in denen es einfach nichts gibt. Es's kathartisch. Es sei denn, auf der Bühne geht etwas schief, ist der einzige Moment, in dem ich aus diesem Zustand herausschnappe, um mit dem fertig zu werden's vor mir. Dann schnappst du dich einfach zurück in diese wahnsinnige Klarheit und fokussierst deine Energie auf einen Moment.
Es fühlt sich wirklich befreiend an, auf körperlicher Ebene mit Elektrowerkzeugen arbeiten zu können und sie in den Prozess des Musikmachens einzubeziehen. Frauen gegen Maschine, wenn Sie so wollen. Vor allem bei Winkelschleifern speziell. Sie versuchen immer, vor dir wegzulaufen und ein Eigenleben zu führen. Schlangen mit einer Drehzahl von 11.500 Umdrehungen pro Minute gleiten über diese Metallplatten, die zufällig über Ihren lebenswichtigen Organen an Ihren Körper geschnallt sind. Emotional sind Sie bei jeder Show mit Ihrer Angst konfrontiert, möglicherweise zu sterben. Es's echt. Was an sich die befreiendste Erfahrung von allen ist. Sie sehen die Gefahr darin, alles zu opfern, was Sie körperlich und geistig haben, um diese wahnsinnige Kunst zu schaffen, von der Sie glauben, dass sie irgendwo da draußen einen Platz für jemanden wie Sie hat. Für nichts anderes tun Sie es für dieses Gefühl. Sehr befreiend. Was für ein besserer Weg, wenn das Schlimmste passieren sollte. Scheiß drauf.
Wann hast du dich zum ersten Mal mit Grind-Art beschäftigt? Wie hat es sich angefühlt, als Sie zum ersten Mal Elektrowerkzeuge benutzt haben??
Ich habe 2009 offiziell Grind Art erschaffen. Dann debütierte ich 2010 mit der ersten Live-Show. Ich brauchte ein Jahr, um direkt auf Metallplatten zu üben, die in einer Mechanikerwerkstatt in Vancouver, Kanada, sicher in Schraubstöcken befestigt wurden. Ich hatte einen Kontakt, der eine Autowerkstatt besaß und er ließ mich nach Feierabend daran üben. Er würde die Bücher machen und ich'd drin sein, wegschleifen. Die damaligen Mitarbeiter waren immer sehr neugierig, was zum Teufel eine Frau mit all diesem Metall anstellen würde. Es war schwer zu versuchen zu erklären, was ich kreierte. Ich wusste nur, dass ich meine Grinder beherrschen musste, bevor ich sie an meinen Körper schnallte, um etwas Größeres zu schaffen. ich'Ich bin dankbar, dass ich diesen Platz habe, da meine 1-Zimmer-Wohnung mit Teppich zu dieser Zeit kein förderlicher Ort zum Winkelschleifen war. Ein Jahr Schleifen, Erlernen verschiedener Winkel und Möglichkeiten, Funken zu erzeugen. Dann habe ich mich angeschnallt und die Liveshow gestartet.
Wie hat es sich beim ersten Mal angefühlt?… Wie eine Achterbahnfahrt. Geschwindigkeit, Adrenalin und der süße Geruch von verbranntem Metall am Nachmittag. Nichts wie das.
Was sind die besten Teile deiner Performance-Kunst?
Das Beste daran ist, dass ich mir ein eigenes Genre ausgedacht habe, das Industrial Blues ist. Es gibt keine Regeln dafür, wie ich sein muss, oder irgendein Maß an Konformität. Ich bin Anti-Konformität. Es'Es ist toll, einen Raum für sich selbst erschaffen zu können, in dem man existieren kann. Nicht hineinpassen, sondern einfach frei existieren. Dieser Raum verändert sich ständig wie das Leben, aber die Absicht dieses Raums bleibt dieselbe. Die Show basiert immer auf 2 Dingen. Elektrowerkzeuge und Schmerzen. Darin liegen die vorherrschenden Elemente des Industrial Blues.
Welche neuen Acts planst du in deine Show einzuführen?
Was Stunts und alle theatralischen Elemente angeht, die immer unter Verschluss bleiben. Wie ich bereits erwähnt habe, ändert sich die Show ständig und ich enthülle gerne Dinge, während ich sie tue. Weniger Gerede, weniger Hype, mehr Action. Warten wir es ab. Dort'es ist immer mehr'das ist alles was ich dazu zu sagen habe.
Wann haben Sie sich für Musik interessiert? Wie hast du dich entschieden, es beruflich einzuschlagen??
Seit ich ein tyke war. Ich war 3 Jahre alt und habe als Kind auf meinem Vorgarten in Toronto zu Aerosmith getanzt'S "Der typ sieht aus wie eine Frau" im Pyjama von Miss Piggy. Oh, Moment mal. Du meinst beim Musikmachen? Weiterführende Schule. Ich war geübt in Band und Kunst, ich war in Mathe beschissen. Typisch. Es war also eine natürliche Weiterentwicklung zur Musik, während ich mich im Leben entwickelte. Ich wurde durch das Modeln eine Weile entgleist, was in dem Sinne gut war, dass es mir half, mein Lampenfieber zu überwinden. Außerdem hat es sich ausgezahlt und Musik hat es wirklich getan?'T. Mit Crews am Set zu sein und zu reisen, hat mir geholfen, selbstbewusster zu werden. Dieses Vertrauen in mich selbst führte mich dorthin zurück, wo ich immer hingehörte, nämlich Kunst zu schaffen.
Was sind Ihre Pläne für die Zukunft bis hin zu G.R.I.N.D?
Meine größten Ziele sind hoch, wie sie sein sollten. wenn du'Wir werden etwas tun, warum nicht all Ihre Zeit und Energie in eine gemeinsame Anstrengung investieren, oder? Im Moment bin ich'Ich bin in Mexiko und schreibe das neue Album, das höchstwahrscheinlich in eine Art EP zerlegt wird. Ich schreibe immer so, als ob ich'Ich mache eine Platte. Dann zerkleinere ich es in eine punktförmige Version dessen, was ich'Ich versuche zu vermitteln. ich'Ich habe zwei Alben geschrieben, aber in den letzten fünf Jahren nur wenige Songs veröffentlicht. Um zu versuchen, dich nicht zu verwirren, ich'Ich arbeite gerade an meinem dritten Album. Die im Laufe des Jahres 2016 in Singles erscheinen wird. I'Ich werde im Januar mit den Dreharbeiten zu einer neuen Reihe von Musikvideos beginnen und diese in Verbindung mit der neuen Musik veröffentlichen. Dann wird die neue Live-Show irgendwann im Frühjahr 2016 debütieren. Das dauert alles und ich prognostiziere normalerweise ein Jahr im Voraus. Die G.R.I.N.D-Show ist wirklich technisch und alle Kanten müssen präzise geformt werden, bevor ich sie für die Öffentlichkeit freilasse.
Am meisten freue ich mich auf die Zusammenarbeit mit anderen Künstlern im neuen Jahr. Ich denke, es wird großartig sein zu sehen, auf wie vielen verschiedenen Plattformen wir Funken im Jahr 2016 manipulieren können. Von der digitalen Kunst und darüber hinaus.
Erhältlich bei INKEDSHOP.COM: Damen'S "Hübsch in Tinte" Ribber Racerback Tank von Inked